Mohamed Melehi (né en 1936) est aujourd’hui considéré comme une figure majeure des arts postcoloniaux au Maroc et pour les modernités du Sud. Cette exposition présente un artiste multi-facettes, à la fois peintre, photographe, muraliste, designer graphique et urbain, pédagogue et activiste culturel. Elle raconte également l’École des beaux-arts de Casablanca durant sa période la plus radicale – c’est-à-dire lors du passage de Melehi comme professeur entre 1964 et 1969.

L’art de Melehi nous donne à ressentir l’esprit d’une révolution esthétique et l’exaltation du Maroc postindépendance. Son énergie créative et son inventivité visuelle sont palpables dans cette sélection unique d’œuvres phares, allant des années 1950 aux années 1980. Celle-ci retrace les développements artistiques de Melehi dans les années 1960, depuis ses expérimentations abstraites, de Rome à New York, jusqu’à la pleine maturation de la vague, son motif emblématique, dans les années 1970. Se révèle également son importance dans une histoire de l’art transnationale. L’œuvre de Melehi résiste à la division entre Est et Ouest qui se fait jour dans la période de la guerre froide. Ses fresques ondulatoires du Tiers-Monde nous embarquent dans un voyage cosmopolite, faisant se rejoindre la Méditerranée et l’Atlantique.

Ecoutez la discussion entre Mohamed Melehi et Morad Montazami (en anglais)

© Photo. Andy Stagg, courtesy of The Mosaic Rooms.